YouTube初心者が1年目に知りたかった意外な7選。EAVALの動画を、私のチャンネルの数字で確かめた

出典: 【知ってたら早く伸びてた】YouTube初心者が1年目に知りたかった意外な7選

この動画ではこう語られています

菅野さんは冒頭で、投稿を始める助言に触れます。とりあえず動画を出していこう。その意見は半分正しく、半分間違いだという出発点です。

考えずに始めると、後から後悔が出る。初心者には遠回りしているケースが多いと説明します。続ける気持ちを後押ししながら、先に知る意味も伝える導入。

最初の章で取り上げるのは、登録者100人です。画面の章バーには「登録者100人は絶対いける」。大きな字幕にも出る主張を、次の一言で示します。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・1:12〜）

「ただYouTubeで100人って絶対いけるんです。」

次に示されるのは、再生回数に対する登録の割合。中心に置く範囲は次のとおりです。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・1:16〜）

「大体0.2%から0.5%の間に収まります。」

高い場合は1%近く、低い場合は0.1%以下だそうです。同じ再生回数でも増え方には幅がある。まず、この幅を含めて読むんだね。

菅野さんは、間を取った0.3%なら400再生で1人と話します。今は400再生を得るハードルが低い。その考えを本数へ広げた発言が続きます。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・1:53〜）

「400回再生の動画を100本作っていったら登録者100人が集まる。」

菅野さんの見立てでは、100本という量は誰でも取り組める。初期に大切なのは継続です。続けられなければ、いつかやめてしまうから。

その先の1,000人を超える段階では、1本の再生を伸ばす力も必要になります。始めて続ける段階と、見られ方を改善する段階。登録者の人数に応じて、取り組む課題を分けています。

ここから私の場合

私なら、本数を決める前に、自分の再生が登録へどれだけつながっているかを割って確かめます。菅野さんの目安は、始めるときの励みになりますね。ただ、必要な本数を考えるには、自分のチャンネルの基準も必要です。

私の直近28日は105,634再生で、登録者増は76人。減った18人を引くと58人でした。400再生で1人なら約264人ですが、実際の増加はそれより少なく、増えた数では1,390再生に1人、差し引きでは1,821再生に1人です。週別の登録者増÷再生も0.065〜0.079%で、ほぼ同じでした。

数えて割る作業はAIに頼みました。再生数だけを眺めるより、登録とのつながりまで見ておくと、投稿を増やす前に、本数を増やすのか、内容を見直すのかを、自分の数字で判断できるようになります。

YouTube Studioで直近28日の登録者増を視聴回数で割り、自分の基準を確かめてください。

→ 今夜の割り算

YouTube Studioで直近28日の登録者増を、同じ期間の視聴回数で割ります。その値を、次の1本と比べる自分の基準にする。

この動画ではこう語られています

画面には「動画の尺は長くても短くてもOK」の大きな字幕。菅野さんのピースサインとともに、動画の長さの話が始まります。先に秒数の正解を決めない章です。

数年前までは、平均視聴時間が長い動画が有利だったそうです。平均視聴時間は、1回の視聴で見られた時間。その影響は今もあるが、時間だけに注目すると本質を見失うと説明します。

菅野さんがYouTube公式の話として挙げるのは、満足度との関係です。長く見るほど満足度が上がる傾向があり、その満足度を複数の指標で捉えている。長さそのものへのご褒美とは、意味が違います。

次の例は、ジャンルによる見られ方の違いです。切り抜きを30分、40分見る場面は想像しにくい。一方、英語学習なら30分見る場面が浮かぶと続けます。

画面には、ハウツー、勉強、ビジネス、解説の4語。縦に並んだジャンル名を挙げ、好奇心や知識欲が強い分野では長い説明も見られやすいと話します。知りたい内容が続くなら、時間を使う理由があるんだね。

作り手が得意な長さも判断材料です。20分が苦手で10分なら作れる場合は、まず10分で制作する。見続けてもらえる割合が伸びたら、少しずつ長くすることを勧めます。

菅野さんは、長さを重視していた頃の体験から話します。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・5:26〜）

「僕YouTube始めたばっかりの頃に1時間半ぐらいの長編の解説動画を作る。これに1週間かけたことあるんですよ。」

時間をかけた長編は伸びず、3か月後の再挑戦では伸びたそうです。理由として挙げるのは、伸びるための対策をしたこと。制作に使った時間と、見る人が受け取る中身を分けて振り返ります。

その体験を踏まえた結論が、次の言葉です。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・6:05〜）

「尺が重要なのではなく中身に集中するのが1番いいですね。」

ここから私の場合

私なら、秒数の正解を探す前に、見終わったときに何が分かるかを決めます。短くするために必要な説明を削らず、長くするために話を足さない。その答えを届けるのに必要な時間を使います。

私の直近28日の再生上位200本では、再生1,000回あたりの登録者増は、60秒以下0.39人、1〜10分0.36人、10分超1.70人でした。平均視聴率の中央値は順に40.0%、19.8%、9.4%。ただ、10分超は18本すべて生配信の録画で、登録者増も9人と少なく、長いほど登録が増えるとは言えません。

前の記事で、冒頭30秒の維持率の中央値が50%だったことを書きました。YouTubeは冒頭30秒で決まるのか。ユープロ奥山さんの解説を、自分の動画66本で確かめたで扱っています。

次に作る動画で「見終わったら何が分かるか」を1行書き、その答えに必要な説明から長さを決めてください。

→ 必要な時間を選ぶ

次の動画で分かることを一つ書きます。入口なら短く、判断の理由まで必要なら長く作り、登録へのつながりを比べる。

この動画ではこう語られています

投稿頻度はゆっくりでもよい。菅野さんは、少しゆっくりな方がよい場合もあると切り出します。画面には、赤丸で囲まれた二つの動画プレイヤーのイラストです。

週に何回、月に何回と決める人は多い。そこで菅野さんが目を向けるのは、動画を見た人の反応。その違いを次の言葉で説明します。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・6:42〜）

「投稿頻度が高いから伸びるわけじゃなく、その動画を見ている視聴者からの反応スコアが高いから伸びていく。」

ここでの反応スコアは、見た人の反応に対する評価です。菅野さんは、それを高める方法を知ることが重要だと続けます。最適な投稿頻度も、人によって違う。

続いて持ち出すのは、1本と10本の比較です。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・7:19〜）

「例えば動画1本あたり100再生の動画を10本作っていって合計1000再生を作るよりも1本の動画で1万再生作っていった方がそのチャンネルにとって圧倒的にいい」

菅野さんの説明では、10本分を制作するより、1本に力を使う方が労力も少ない。小さい再生を積み重ねるより、見られる1本へ集中する考え方です。

見る側の時間にも限りがあります。20分の動画を毎日出されても、毎日見るとは限らない。気になる回を選んで見る、と菅野さんは指摘します。

投稿を増やすと、クリックされる割合が減る。その結果、1本の再生も減ると話します。作る人が出せる量と、見る人が受け取れる量は同じとは限らないんだね。

例外として挙げるのは、事業で使うチャンネルです。100再生、200再生でも特定の層に届き、問い合わせが1人来れば、制作に見合う結果になる。その目的なら、頻度を上げる戦略もあるそうです。

次に示す進め方は、まず週1本か2週間に1本へゆっくりにすること。1本にかける時間と労力を増やす。動画が伸びたら、質を保ちながら制作の手間を減らします。

余力ができたところで頻度を上げる。目標は、質を保った週2本です。ゆっくり投稿する状態を続けるための話ではありません。反応を得られる作り方を先に見つける順番です。

ここから私の場合

私なら、追加で公開する前に、タイトルが約束した答えを、見終えた人が持ち帰れるかを確かめます。投稿することが目的になると、見る人の疑問に答えたかを見失いやすいですね。まずタイトルと内容を並べて読み直します。

私のチャンネルでは、前の記事の集計で、6月9日〜10月7日の120日に1,031本を公開しました。一方、直近28日の再生上位200本は、再生の中央値が287.5、最高が1,622。1,000再生以上は30本で、1万再生以上は0本でした。

これは投稿頻度を変えて比べた結果ではないので、投稿が多すぎたとは言えません。ただ、本数だけでは、見た人の反応まで分からないことは確かです。私は中央値を、自分の普段の再生と比べる材料にします。大きく伸びた動画だけを見ず、最近の動画が普段より見られたかを知ると、内容を振り返る出発点になります。

自分の直近の動画の再生の中央値を調べ、最近の1本の再生数と並べてください。

→ タイトルの約束を読む

追加で公開する前に、タイトルが約束する内容と、見終えて分かることを並べます。答えが一致していなければ、説明を直す。

この動画ではこう語られています

リサーチ自体はよいこと。菅野さんは、本気の人ほどしっかり調べる姿勢を認めます。そのうえで、人気動画の企画やサムネイルの言葉をそのまま移す方法に限界があると説明します。

画面には「リサーチには限界がある」の大きな字幕。菅野さんは指4本を立てています。別の場面では左に赤い×印。同じテーマを後から出す例へ進みます。

理由を考えるために使うのは、この動画です。1万再生なら、その約10倍の10万人がサムネイルを見るという見立て。YouTube攻略の視聴者人口は40万〜50万人程度だと話します。

そのうち10万人近くが、同じテーマを目にする。興味のある人はクリック済み。後から似たテーマが出ると、前に見た内容か、前も押さなかった内容かの二つになりやすいと続けます。

菅野さん自身も、始めた頃に人気チャンネルを調べたそうです。同じテーマで、デザインにも力を入れて投稿した。それでも伸びなかった経験を挙げます。

そこから示す答えは、見る人が本当に知りたいことです。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・15:37〜）

「それはリサーチをあくまで参考材料程度にとめて1番重要な視聴者の需要の核を掴んでいくこと。」

サムネイルの言葉を変える例も出ます。早く知っていれば伸びていた知識を、大半の人が知らないコツ10選として伝える。欲しい知識の中心は保ち、押したくなる言葉を変える考え方です。

菅野さんは、人気テーマの後押しをバフと呼びます。前に見た内容だと思われる不利がデバフ。真似るだけでは、後押しがあっても、その不利が見えていないと指摘します。

ここから私の場合

私なら、人気動画の言葉や映像を移す前に、見る人が何を知りたくて再生したのかを考えます。菅野さんの話で大事なのは、似た見た目を作ることより、その動画が答えている疑問をつかむことです。

「見本とカルピス原液をマージするのが最強」。私が見本から借りるのは、強い型と到達水準です。疑問をどう見せ、どんな順番で答え、どこまで具体的に説明しているか。そこへ自分で確かめた結果と、判断した理由を重ねます。

同じ言葉を使っても、見る人の疑問に答える材料が動画の中になければ、見本の形をなぞっただけで終わってしまい、何が効いたのかを後から振り返ることもできなくなります。たとえば作り方を知りたい人には手順が、選び方を知りたい人には比較と理由が必要です。何を求めて見ているかで、自分の動画に残す説明も変わりますね。

真似したい動画を1本選び、「この動画を見る人が知りたいことは何か」を1行で書いたうえで、タイトルの言葉か最初に見せる場面など、自分の動画で変える点を1つだけ決めてください。

→ 見る人が知りたいことを1行で書く

真似したい動画を1本選び、見る人が知りたいことを1行にします。自分の動画で変える点は1つだけ決め、その理由も残す。

この動画ではこう語られています

菅野さんは、ネタがなくなる経験から話を始めます。自身も1年目に20本ほど出すと、話すことがないと思ったそうです。画面には、ノートPCの前で悩む人のイラスト。

それでも、企画はジャンルを問わず無限にある。字幕の「動画の企画は無限だった」に続き、無限に感じられない理由を示します。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・18:28〜）

「そのチャンネルのテーマが自分の人生軸のコンテンツになっていないからです。」

菅野さんは今、YouTubeの攻略や研究を続けているそうです。一緒に挑戦するリーダーたちと取り組み、毎週のように新しい発見がある。話すことに困らない理由として、その活動を挙げます。

今のジャンルが当てはまらないと感じる人にも、少しでよいから人生軸へ近づけることを勧めます。方法は、扱うテーマを自分がどう思ったかへ寄せること。これを自分軸として説明しています。

商品紹介なら、自分にあったら嬉しかった商品を紹介する。選ぶ理由に、その人の判断が表れます。商品のファンと、紹介する人のファンの違いを示す言葉が続きます。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・20:52〜）

「YouTubeは人にファンがついて人に再生回数がつくんです。」

企画の候補がある状態とない状態では、運営のしんどさも違う。菅野さんは、候補が残ることで半年後にやめるリスクが下がると話します。次に扱う疑問が、続ける支えにもなるんだね。

ここから私の場合

私なら、次に何を投稿するかを考える前に、自分が確かめたいことを1文で書きます。そのうえで、見た人が何に使えるかを1文重ねます。自分の関心と、見る人が持ち帰れることの両方から企画を選びます。

息子のYouTube初投稿へ向けて、息子は編集を学び、朝から勉強し、投稿まで進みました。私は「やりたいことをやれば自然と学ぶと思ってる」と話しました。「自分も同じ」。ワクワク夢中になる所から生やすのが早道、という言葉でした。投稿したい気持ちと、必要な学びがつながった場面です。

企画でも、知りたいことを確かめると、分かったことと新しい疑問が出てきます。その過程に、続けて伝える材料がありますね。ただ、自分が面白いだけでは、見る人がどう使えるかは伝わりません。何を比べ、何が分かり、どんな選択に役立つかまで言葉にします。

確かめたいことを1文、見た人が使えることを1文書き、両方が書ける企画から作ってください。

→ 二つの文で企画を決める

私が確かめる疑問と、見た人が何に使えるかを1文ずつ書きます。両方が具体的に書ける企画から作る。

この動画ではこう語られています

画面には、キャンピングカー、作業員、説明する人のイラスト。菅野さんは、キャンプ、DIY、ビジネスなどを横断して、よく再生される人の共通点を考えます。

一番再生を集めるのは誰か。元も子もない話だが、有名人だという答えです。そこで終えず、有名人の次に伸びている人へ話を進めます。

有名人の動画が100万再生なら、30万再生あたりにも伸びる動画がある。YouTubeで有名になった人、広くは知られていない人、顔を出さないチャンネルも含むと説明します。

だから、顔を出すかどうかの二択ではありません。そのジャンルの視聴者に受ける人になっているか。その働きを、菅野さんは演者力と呼びます。

画面の字幕は「演者力という隠しコマンド」。再生に大きく影響するのに、あまり表に出ない重要な考え方だそうです。1年目で知り、実際にできている人は見たことがないと話します。

例外として挙げるのは、検索から見られる動画です。求められるのは役に立つ答え。個人の独自性が多いと、知りたい内容へ早く進むことを期待する人には合わない場合があると続けます。

おすすめから見られる動画については、次の言葉です。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・23:47〜）

「おすすめで再生されるようなトップクラスに行く動画はこれがちゃんと入ってます。」

菅野さんは、この話を繰り返す理由も明かします。とても大事だから。そして、少し悔しいから。このチャンネルでは、普段以上に熱量や思いを入れているそうです。

ここから私の場合

私なら、演者力を表情や声の大きさだけで考えません。何を選び、何を選ばなかったか、その理由を声で続けて説明する人になります。見る人が自分の判断と比べられる説明を残します。

私の直近28日の再生上位200本では、10分超の18本はすべて題名にLIVEが入る生配信の録画で、顔と声が出ます。私以外のホストの回も含みます。再生1,000回あたりの登録者増は、10分超が1.70人、60秒以下が0.39人。10分超の登録者増9人は、6本からでした。

顔、声、長さ、テーマのどれが効いたかは、この集計では分けられませんでした。だから、顔を出すだけで登録につながるとは考えず、自分で変えられる説明を確かめます。結果の読み上げに加えて、何を基準に選んだかを話す。その理由があれば、見る人も自分ならどうするかを考えられますね。

次の配信や動画の最後に「今日の判断」を1つ言い切り、翌日にその動画の登録者増を確かめてください。

→ 今日の判断で締める

次の生配信の最後に、今日の判断を一つ言い切ります。翌日にその回の登録者増を確認し、説明と結果を並べる。

この動画ではこう語られています

最後の章は、広告収益を得たい人に向けた話です。画面には「収益化設計を先に行う」の字幕。菅野さんは、投稿を始める前の順番を示します。

チャンネルを作る前、動画を1本出す前に、審査で認められる内容を考える。その設計に沿って、すべての動画を作ることを勧めます。伸びたあとに規約を読む順番にはしない。

内容を見直す必要性について、強い言葉も出ます。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・27:52〜）

「YouTubeは伸びない動画作っても一生伸びないです。」

ここで菅野さんが持ち出すのは、AIスロップです。AIで低品質な動画を大量に作ること。そうした動画は収益化できないと説明します。

動画内の事例では、30本ほど作り、登録者1,000人に達した。他の条件も満たして審査に出したが、認められなかったそうです。規約を確認すると、30本すべてが審査で認められない内容だったと続けます。

その事例を受けて、次の発言です。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・27:57〜）

「そして収益化審査に受からない動画を出しているとずっと収益化審査に受からないです。」

菅野さんは、動画をすべて非公開にするか、削除するか、チャンネルを作り直すか。そんな状態になってほしくないと伝えます。作った後の負担を挙げ、先に内容を確かめる意味を説明しています。

審査に合格したあとも、収益化が取り消される場合があるそうです。認められる動画と、認められない動画を事前に知る。すでに作っている人にも、今の内容を確かめるよう勧めます。

判断が難しい範囲にも触れます。審査では認められても、サムネイルが表示される回数を得られない場合がある。この表示回数が、インプレッションです。

菅野さんは、うまくいっていない人は専門家に一度見てもらうことを勧めます。審査と再生の両方に触れ、作り方を見直すきっかけを示す。数字が足りるまで投稿する話とは、見る場所が違います。

最後は、動画ごとの評価へ進みます。

菅野さん（動画の中で・自動字幕・28:20〜）

「チャンネルごとの評価じゃなくて動画ごとの評価だからいい動画って上がっていくので、ちゃんと伸びる時は一気に伸びます。」

菅野さんの見立てでは、設計がよければ1本目から何十万再生もあり得る。過去の本数に目を向け続けず、次の1本の内容を考える話です。

締めでは、個人の個性がますます重要になるとも述べます。AI時代を見据えると、早めに影響力をつけることが有利に働く。その見立てに、自分軸や演者力の話もつながります。

ここから私の場合

私なら、公開されている規約を先に自分で読み、動画の中身と照らします。「わからないことは憶測しないできく。わかることは2度聞かない」。読んで分かることを確かめたうえで、判断できない具体例だけを専門家に聞きます。

点検するのは、同じ構成の繰り返しになっていないか、自分の説明や検証が入っているか、規約で判断できない具体例はないか、の3項目です。説明や検証は、入っていると言うだけでなく、動画のどこにあり、見る人に何が分かるかまで書きます。

規約の読み方は、YouTubeのAIスロップと呼ばれる低品質なAI量産動画を、Dさんの話と公式ページで解説で扱っています。点検しても審査結果は保証できませんが、説明の不足や、確認が必要な箇所を公開前に見つける材料になります。

公開前に3項目を1行ずつ書き、書けない項目があれば出さずに直してください。

→ 公開前の確認を残す

構成の繰り返し、私の説明や検証、規約で判断できない具体例を1行ずつ書きます。書けない項目は公開前に直し、判断できない例は専門家に聞く。

菅野さんが話した7つの考え方は、始める前に確かめる順番の話でした。登録者100人の目安、動画の長さ、投稿頻度、リサーチの限界、企画の続け方、演者力、収益化の設計。どれも、目安をそのまま信じず、自分のチャンネルに当てはめて決める点が共通しています。

今夜の1手は、同じ期間の登録者増を視聴回数で割ること。AI氣道では、AIで割った結果は1,390再生に1人でした。自分の値が分かれば、次の1本の本数と長さを、目安ではなく自分の数字で決められます。

そのうえで、人気動画は見る人の知りたい内容から読み、公開前には3項目の点検を1行ずつ書く。この2つを足せば、7つの考え方を自分の動画に使えます。