AI動画生成は生成の前に企画とシートを作り、崩れたカットだけ番号で直す

動画：むっちょの副業月5万攻略 YouTubeで開く

AI動画生成って、そもそも何を指すんでしょう？ 動画の冒頭で、むっちょさんは企業のCM、ショートドラマ、アニメ、商品広告を次々に見せ、全部 Claude Code と Higgsfield を使って1人で作ったと話します。定義はシンプルです。出演者、カメラマン、編集者、商品が要る実写の動画を、AIで作ること。

むっちょさんによると、サントリーの30秒CMは全部生成AIで作られて全国放送された、2026年の映画祭でフルAIの95分の映画が上映された、中国のショートドラマは日経新聞によると約7割以上がAI製だ、とのことです。私は一次情報を確かめていません。

その流れをまとめた一言がこちら。

むっちょさん（1:22）

AI動画生成はもう趣味とかじゃなくて普通にはお金を払って使うものになってきてるわけです。

稼ぎ方は2つある、とむっちょさんは整理します。1つ目はショート動画の広告収益。シンプルに不安定だから、という理由で、こちらはあまり勧めません。

2つ目がクライアントワーク。企業やお店からCM、SNS用のショートドラマ、結婚式のムービーの依頼を受け、1本いくらで納品する形です。勧めるのはこちらで、相場は30秒で5万円ほど。映像制作の人から聞いた話として、SNS向け60秒のショートドラマなら150万円ほどかかる、とむっちょさんは紹介しました。

カメラマンの手配も場所も俳優の契約もいらないから、と続けて、こう言います。

むっちょさん（3:35）

で、そんな中で相場が150万円ぐらいの中5万円でできますって言われたらもう企業からしたら激安ですよね。

この整理で、どこにお金が動くのかが、一度で見渡せる。地図として使える所と、私が立つ所は別です。

最初に引っかかったのは、上で引いた 1:22 の一文。趣味ではなく、お金を払って使うもの、という言い方。私なら、最初に見るのは単価ではなく、何を撮りたいかです。

で、私はこの地図の手前に、別の順番を1つ置きたいんです。自分がワクワク夢中に遊んで、消化して、腑に落ちた所にAIを入れる。だから価値も意味もある。私の軸はそこにあります。遊ぶほど学べて、誰かの役に立って、その先に仕事がついてくる。この向きです。

だから私はこの動画を、副業の始め方というより、AIで作る手順を誰かに喜ばれる形まで持っていく道筋として読んでいます。

STEP1は準備。使う物は Claude Code、Higgsfield、画像用の ChatGPT だと、むっちょさんは言います。

最初に、考える軸を2つに分けます。

むっちょさん（4:54）

まずAI動画を作るにはどのプラットフォームを使うかってことと、そのプラットフォームの中でどのモデルを使うか、この2つを考える必要があります。

Higgsfield は複数のAI動画サービスを1か所で使えるプラットフォーム。

Seedance は、その中で使うモデル。

結論は、Higgsfield と Seedance 2.0（場合に合わせて2.5）の組み合わせだと言い切ります。

Higgsfield に登録すれば Seedance も使える、とのこと。

今はこれ一択、という言葉には条件がついていました。

むっちょさん（5:31）

もちろん趣味で作りたいとかそのレベルでいいならもうちょっと選択肢ありますけど、ちゃんとクライアントワークをしてクオリティを担保するってなるんだったら今はこのHiggsfieldとSeedanceの組み合わせって感じですね。

準備は4つです。

• 1つ目: Claude Code の登録と初期設定
• 2つ目: Higgsfield の登録（試すだけなら一番小さいプラン、払い方は月払い）
• 3つ目: MCP で Claude Code と Higgsfield をつなぐ
• 4つ目: 画像は ChatGPT の Image 2.5 を Codex 経由で使う

月払いにするのは、半年後に同じ道具を使っていないかもしれないから、とむっちょさんは言います。

つなぎ方は、デスクトップの「AI動画」フォルダを Claude Code で開き、つなぐプロンプトを貼るだけ。「コネクターを管理」からでも同じで、残りクレジットが出れば接続済みです。

画像は何度も作り直すので、Higgsfield のクレジットを無駄にしないよう、品質の高い ChatGPT で作る、というのがむっちょさんの理屈。Codex は ChatGPT の Plus 以上が条件。

最後に確認のプロンプトで問題ないと返れば、準備は終わりです。

この一択の話で、私が思い出した場面があります。

9月、AIに頼んで動画を作っていた時のこと。題材は、肉のハナマサの夜の半額シール争奪戦を龍が如く風にしたパロディ「半額が如く」です。

そこへAIが、次の Seedance 2.5 版の準備ができたと言ってきたんです。

私の答えは、その前に、先に Grok で作っている動画を仕上げたい。手本にしていた記事の手順のとおりに Grok で作ってみて、改善できるなら改善した版で出して、と頼みました。

私が頼んだのは、手本の手順を写すこと。

ここは、むっちょさんと私で立っている所が違います。

むっちょさんは、今はこれ一択と言い切ります。趣味なら選択肢がある、という条件付き。「一択」が当てはまるのは、クライアントの仕事で品質を保つ時。私は、手本の手順を手元の道具で回して作り切る所から始めます。

手本から借りるのは、手順の型と、どこまで仕上げるかの水準。

月払いの話には、私も同じ考え。道具は半年で入れ替わるものとして持ちます。だから最初の1本は、手元にある道具で、手本の手順そのものを写して作り切ることにします。

「AIで動画が作れること」と「AI動画の仕事が取れること」は全くの別問題だ、とむっちょさんは言います。企業の仕事は、狙った通りの動画を最初から最後まで崩れずに作らないといけないからです。

何も準備せずに作ると、顔が変わる。後ろの物が消える。趣味なら許せても仕事では致命的だ、とむっちょさんは話します。

だから生成ボタンの前に作る物がある。企画、キャラクターシート、背景設定シート、絵コンテ、動画用プロンプト。この5つです。

題材は架空のコスメブランドのリップグロスの30秒CM。Claude Code が1問ずつ聞いてきて、案が出なければA/B/Cから選べます。

ここで効くのが、企画の具体さです。

むっちょさん（13:08）

この企画の部分でどれだけ具体的に答えれるかっていうのはめちゃくちゃ大事で、ここをふわっと答えると動画もふわっとしたものになっちゃうんですよね。

回答例は細かいです。商品を知ってもらう目的、16:9、30秒、見てほしい人は20〜30代の女性。朝の花畑、逆光、パステルの色、商品の形、盛り上がる場面は口元のアップ、避けたいものは唇や手の歪み。できた企画書（md）は、以降の工程で毎回読まれます。むっちょさんの話では、キットのプロンプトを貼ると「AI動画」フォルダの中に「AI動画作品01」ができ、企画書、シート、コンテ、プロンプト、完成した動画まで、すべてそこに保存される。

次がキャラクターシート。顔と髪型を複数の角度で1枚にまとめた物で、年代、髪型、服をA/B/Cから選びました。商品シートも一緒にできます。ここは細かく直してほしい、とむっちょさんは念を押します。

むっちょさん（17:05）

このキャラクターシートがないともう動画の整合性ってのは一気に取れなくなるんで、是非ね、ここはしっかり細かく修正しながら作っていきましょう。

背景設定シートも同じ考えです。コスモス畑、朝の逆光、奥に白樺、商品を大きく見せるカットはラベンダー色のスタジオ。

これがないと、カットが変わるたびに後ろの物が増えたり減ったりする、とむっちょさんは言います。

むっちょさんが生成の前に作るシートは2種類。「半額が如く」で崩れたのは、顔と場所でした。

動画の手順では、シートは生成の前に作ります。私が直したのは、写真の参照と、前置きの書き分けです。

山場の2本だけを先に作ってもらった時のこと。台本に書いていたのは「45歳日本人男性」という文字だけ。それで作ってもらったら、丸メガネも無精髭もない別人が出ました。私の写真を参照に付けて作り直してもらうと、丸メガネと無精髭が出て、私に寄ったんです。顔の手がかりが文字だけだと、別人が出る。写真を渡すと、本人に近づきました。

場所でも崩れた。できた動画を見て、私は「お店に何回はいるの？」と聞いたんです。部屋、店内、外の夜道、店の前、また店内。時間が巻き戻っていました。原因は、8本すべてに同じ前置きを貼っていたこと。その前置きに、夜のスーパーの店内まで書いてあったんですよ。前置きから場所を外して、1本ごとに書き分けたら、動線が直りました。

後ろの物が増えたり減ったりする話と、根は同じ。渡した文字のとおりに、AIは素直に撮ってしまう。AIは、渡した文字にも写真にも、そのとおりに従います。シートは、AIに渡す本物の置き場です。写真という本物を渡すと、AIはその本物に寄せてくれた。生成の前の準備で守るのはここだと思います。

シートができたら、いよいよ動画！と思いますよね？ その前にもう2つ、むっちょさんは手順を挟みます。

1つ目は絵コンテ。30秒のCMを12カットに分け、秒数、映す物、カメラ、人の動き、使うシートを表にします。そこから白黒のラフを2枚。動きは矢印で描かれ、直したい所はスクショで伝えます。2つ目は動画用プロンプト。「Seedance で作るように」と頼むだけで、前半と後半の2本分が、英語と日本語で秒ごとに出てくる、とむっちょさんは見せます。

生成では、使うクレジットの確認が来て「お願いします」と返すだけ。約5分で1回目の動画が上がります。

むっちょさん（20:40）

これ僕がやったのってもう質問に答えてオッケーです。オッケーですって風に返しただけなんで、ま、この時点でも結構すごいじゃないですか。

ただ、1回目はきれいには終わりません。崩れは3つ。冒頭の画面が左右に割れた。背景設定シートの図が、そのまま並んでしまったんです。最後も割れて、4本のはずの商品が5本に増えた。絵コンテの矢印まで映像に残った。

むっちょさんは全部を作り直しません。C3・C7・C12と絵コンテの番号で指定し、その3カットだけ音声入力で頼みます。C7 は矢印が動画に映っているので、動きの指示だから消す。C3 と C12 は画面が2つに割れていて、C12 は商品が5本になっているので4本に直す、という言い方です。

むっちょさん（22:09）

こんな感じで細かく修正加えていったら自分の理想のものが作れるんで

BGMは最後です。15秒の動画を2本つなぐと、継ぎ目で音が不自然になるからだそう。BGMまで入れた完成版を再生すると、リップグロスのCMが1本できあがります！ セリフは入れず、別の動画で解説したいとのこと。そして、AI動画は1回作ってみてからが勝負だ、とむっちょさんは言います。

この章に重なる場面は、「確認」です。

9月にAIに頼んで「半額が如く」という1分20秒の動画を作った時のこと。台本を私が見る前に、AIが動画を5本作ってしまったんです。伝えたのは、もったいない、作りたいなら聞いて、の一言。そこから、動画を作る前に必ず止まって私に聞く、を決まりにしてもらったんです。

むっちょさんの動画では、使うクレジットを確かめる画面が出て、そこで止まる点があります。私にとって、生成の前に止まる所は、ただの手続きではない。出す、止める、任せるの境目です。この境目は、私が決めます。

次は、直す場所の呼び方。

崩れた4本だけ作り直してもらった時、AIは「2本目」と言ってきました。どれなのか、私には分かりませんでした。そこで、何秒から何秒の何の場面かを、時間で言ってもらうことにしました。「00:10-00:20 夜道からタイトル」の形。

むっちょさんのC3・C7・C12と、考え方は同じなんですよね。番号でも時間でも、同じ呼び名があれば「どれのこと？」が消えます。

だから私なら、生成の前に2つをそろえます。生成の前に必ず私に聞くことと、直す場所の呼び名。人とAIが同じ物差しを持つ。ここがそろえば、直しは部分で済むんです。

1本できたら、次は見せる物です。作品が1本だけだと依頼する側が不安になる、とむっちょさんは話します。

むっちょさん（24:25）

やっぱり営業の時に見せられる作品がさっき作った1本だけやと、どうしても会社側からしたらこの人も任せていいんかなっていう風になるんですよね。

そこで作るのがタイプ違いの3本。SNSで広がりやすい看板のアニメ系。商品が主役で仕事に一番近い広告系。人や風景がしっかり見える実写系。同じ流れで3本作れる、というわけです。

3本は1つのURLにまとめます。置き場はGoogleドライブでも、ノートでも、Claude Code で作ったページでもいい。動画ではページ作りを実演し、Netlify Drop で公開までしてみせます。各作品に入れる項目は、目的、長さ、使った道具、制作日数の4つ。

むっちょさん（27:10）

これがあると仕事を依頼しようと思ってる人がこの人を頼んだらこういうのをこのぐらいの日数で作ってくれるんやっていうのを想像できるようになるからです。

STEP4はコンテスト。ポートフォリオがあるのは当たり前で、それだけではすぐに案件にならない、とむっちょさんは言います。広告会社や自治体、AIツールの会社が主催し、お題が出る。賞金のあるコンテストもありますが、出る目的は賞金より実績を積むことだそうです。入賞すれば営業で「入賞しました」と言えて、案件が取りやすくなる、とむっちょさんは話します。

探し方は3つ。Xで検索する、AIツールの会社の公式アカウントを見る、Claude Code に表を作らせる。最初は応募の少ない小さいコンテストから、という順番です。

「想像できるようになる」。この一言は、ある場面と重なる。

9月、Grok Imagine だけで作った動画を、AI氣道チャンネルに一般公開しました。題は「龍が如くのパロディをGrok Imagineだけで作ったら半額シール争奪戦になった」、長さは1分20秒。作った流れはGrok Imagine だけでAI動画を作った制作の記録に。

その制作を記事にした時、入れた動画のキャプチャは、最初は制作途中の失敗の画ばかりでした。完成動画の中身が、1枚も無かったんですよ。読む人からしたら、何ができたのか分からないですよね？

そこで「完成した動画の見どころをいれて」と頼みました。見どころ3枚とおかしな所3枚に入れ替わった。それでよし、としました。

むっちょさんの4項目と、私のこの入れ替え。向いている先は同じです。見る人の頭に絵が浮かぶかどうか。

私にとってポートフォリオは、営業の道具である前に、見る人への思いやりです。予告編が見どころだけを切り取るのは、席に座る人に中身を想像してもらうためですよね。

推測: 動画の4項目（目的、長さ、使った道具、制作日数）と、私の「見どころ3枚」は、同じ向きだ。

あなたの1本なら、どの場面を見どころとして置きますか？

最後は営業。企画から絵コンテまで作れる人は少ないので、STEP1から4をやれば営業はかなり有利になる、とむっちょさんは言います。

順番は3段です。まずココナラに出品する。次にクラウドワークスで0を1にする。そこから映像制作会社や広告代理店の問い合わせフォームへ直営業して、1を100にする。Xに作品を出しておくと、DMで依頼が来ることもあるそうです。営業文は、テンプレートが無くても Claude Code で壁打ちすれば十分に作れる、とむっちょさんは話します。

むっちょさん（31:31）

営業しても案件が取れないって時は文章が悪いってよりも実績の数とか見せ方の問題があるっていうのはほとんどなんで

200件送って反応がなければ、ポートフォリオを見直す。ここまで積み上げたら、あとは数と根気だ、とむっちょさんは話します。0を1にする段階の基準は、クラウドワークスなら全部応募したと言えるくらい、直営業ならほかに会社がないと言えるくらい。できれば1日50〜100件です。

始め時の話も具体的です。コンテストは年末年始に多く、企業の案件は3月と4月に多い。3月は決算で使い切る予算が出て、4月は新年度で入社式などの動画が要るから、という理由です。

むっちょさん（32:26）

今この11月とかにインプットを進めればコンテストが多いタイミングにまだ間に合うと。

11月に学び、年末年始のコンテストで実績を作り、春の案件へ。そのうえで、むっちょさんはこう続けます。

むっちょさん（33:00）

でも今ちょっとバタバタしてるし3ヶ月後ぐらい始めようかなみたいになって行動しないのはもうマジでもったいなくて

STEP1から4の積み上げには、私も賛成です。準備して、1本作って、見せる物をそろえる。段取りとして筋が通っています。

でも、1日50〜100件、3か月後ではもったいない、という押し方には、私は乗らない。

第1章で引いた「激安」（3:35）のとおり、動画は相場より桁違いに安く受けることを入口にしています。私は安売りしない。安さで入る順番は、地図として借りても、価格の置き方は私の軸で決めます。時期を急かされる形でも動きません。

私の軸は、安売りしない。でも囲い込まない。そして共創。

囲い込まないというのは、営業で作った物を渡す時に、相手を縛らないということです。

焦って数を打つ営業では、相手は送り先の1件です。相手と一緒に作る営業、つまり共創の営業では、相手は一緒に作る人になる。作る前に相手と確かめ、直す場所を同じ呼び名で呼ぶ。第4章の確認と呼び名は、営業ならこの形だと思います。

だから私が選ぶ順番は、作った物を見せて、喜んでもらえた所から。焦りで動くより、そこから仕事にしていきたいんです。私がやったのは「半額が如く」を一般公開した所までです。

どちらが正しいかではなく、何を燃料に動くかの違い。

数と根気で前に進める人には、この順番がそのまま地図になります。私の燃料はワクワクです。ワクワクで作った作品が、結果として仕事やご縁になる順番を選びたい。あなたは、どちらの燃料なら長く走れますか？

むっちょさんの5STEPは、準備、1本作る、ポートフォリオ3本、コンテスト、営業の順です。生成ボタンの前に企画とシートを作り、崩れた所だけ番号で直す。ここは全面的に賛成です。

違うのは燃料。動画は数と根気で前へ進み、私はワクワクで、作った物を見せる所から進みます。